Le travail subtil d’animation de Kouhei Nakama.

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Kouhei Nakama est un réalisateur d’art visuel japonais.

Ci-dessous nous présentons un échantillon de son excellent travail.

CYCLE.

La vie est un cycle. Nous sommes en train de mourir depuis la naissance, jusqu’à la mort.

Dans la physique, la chimie et d’autres, il y a une idée de «l’équilibre dynamique». Cette idée indique que, parce que deux processus se déplacent vers l’inverse l’un vers l’autre à la même vitesse, l’état change continuellement d’un point de vue micro, mais pas Changer d’un point de vue macro. Les êtres humains ne peuvent pas être considérés comme étant changés de l’extérieur, mais de nombreux organes et cellules répètent la vie et la mort dans le corps. Dans le travail, j’ai exprimé la scène en la magnifiant et en l’accentant. La vie existe en répétant la vie et la mort dans son propre corps, et dans son cycle, en se changeant peu à peu, elle se manifeste par une forme de “spirale” “, Pas de” samsara “ou” évolution “.
“La rivière ne s’arrête jamais et pourtant l’eau ne reste jamais la même”.
(Hojoki: Visions of a Torn World)

DIFFUSION.

Ce travail commence avec ma rencontre avec des formules mathématiques, Reaction-Diffusion Systems. Il est rapporté que les modèles générés par les systèmes ont des similitudes avec les modèles naturels des animaux, des insectes et des plantes. Il est également souligné que ce modèle pourrait être la base de la morphogenèse d’un organisme. Juste après la rencontre avec les formules, j’ai eu une question dans mon esprit. Pourquoi la peau humaine n’est-elle pas couverte de motifs? Comme je l’ai étudié, j’ai constaté que la peau humaine est également couverte du motif, les lignes de Blaschko. Les rayures sont normalement invisibles à l’œil nu, car elles sont très vagues.

Je considère qu’il existe la possibilité que les gens puissent obtenir des modèles comme les animaux à l’avenir. Nous avons trouvé des solutions pour l’environnement, le traitement médical et les aliments en utilisant des biotechnologies telles que la fusion cellulaire et la recombinaison génétique. À l’avenir, si nous avons un changement environnemental drastique – par exemple, une contamination radioactive ou un rayonnement UV fort en raison de l’appauvrissement de l’ozone – nous devrions recombiner notre ADN avec différentes espèces pour la protection. En conséquence, la peau humaine pourrait gagner des modèles. Les gens ont une longue histoire de tatouage sur le corps à des fins religieuses, culturelles et décoratives depuis des temps anciens. S’il était possible de porter des tatouages sans blessures, les gens le feraient par recombinaison génétique.

Je n’ai utilisé aucune photographie ou aucune illustration tirée à la main dans la vidéo à tous fins utiles. Les modèles et la texture de la peau ont été générés par la programmation et le modèle humain a été réalisé non pas en utilisant le balayage du corps humain 3D mais en utilisant complètement un ordinateur. J’ai démontré le thème “modifier artificiellement les corps humains” en suivant les règles. Dans la vidéo, vous verrez des êtres humains ayant l’ADN transféré d’autres organismes naturels tels que le corail luminescent et une coquille absorbant le métal dans son corps. À la fin, j’ai exploré davantage la possibilité et les humains ont formé une colonie d’individus, ce qui représente la fin des individus. Dans quelle mesure nous nous transformerons-nous? Alors, quelle sera la définition des êtres humains?

AXIS by BLUEVOX!

Forme minimaliste, avec des tiges métalliques entrelacés offrant une sensation de pureté de la matière. « Que se passerait-il à la forme de meubles si nous rasés autant que possible en utilisant des techniques actuelles? » L’homme du métier utilisent les machines de coupe de précision pour rogner 6 tiges en acier inoxydable et le laiton. Un forme fonctionnelle est créée en mettant ces choses ensemble avec vos propres mains. En utilisant la plus petite quantité de traitement absolue de la production à la perfection, la beauté et le sens de la présence est fait possible. Ce tabouret hors du temps a-été perfectionné pour stimuler votre désir de possession Élégamment.

ISSEY MIYAKE 3D STEAM STRETCH.

WOW était chargé de planifier, produire et diriger le film conceptuel pour la collection Spring et Summer 2015 de ISSEY MIYAKE. L’annonce a été faite lors d’un événement public dans une tente spécialement érigée au Jardin des Tuileries de Paris, le 26 septembre 2014. Lors de la création de cette collection, une méthode de “traction 3D” a été appliquée au processus de tissage afin de produire trois précisions mathématiques Formes dimensionnelles. D’un seul brin de fil initial, une surface solide plane commence à prendre forme. La vapeur aide à rétrécir et plier le tissu. Après avoir formé une surface plane, elle continue sa transformation en une variété de formes tridimensionnelles.

Cette technique de “stretching 3D Steam” a été appliquée tout au long du processus de conception, ce qui a permis un processus de conception très long et compliqué. Alors, comment pourrions-nous inculquer au spectateur un profond sentiment d’appréciation pour les détails plus fins d’un design aussi subtil et intuitif? Et comment pouvons-nous exprimer un sentiment de passion et de dynamisme pour ce produit, qui a été créé grâce à l’application d’une telle technologie innovante? Pour présenter le mieux cette collection, nous nous sommes efforcés d’utiliser un style d’expression non verbal et organique, ce qui permettra de l’utiliser comme outil d’explication même après la clôture de cette collection.

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